Allemande

La Allemande era una dansa de gran senzillesa, ballada només per homes en els seus inicis. A l'introduir-se en la Cort francesa va prendre característiques més gracioses. Escriu Thoinot Arbeau: "A l'ballar la Alemanda un jove pot de vegades robar una dama al seu company, el qual queda desposseït, però al seu torn el que queda així desposseït pot tractar de robar-la d'un altre. Tot això és molt perillós, ja que pot originar baralles i descontent ".

L'origen d'aquesta dansa és alemany encara que s'expressi amb el terme francès allemande. Es desenvolupa per tot Europa, on rep altres noms com a Anglaterra almand o Almaina. És una dansa d'origen medieval, ballada per cavallers, amb poca gràcia i desimboltura, més bé de forma règia, i això també s'aprecia en la seva estructura quant a l'ús de la tècnica de repetició simètrica per seccions.

La primera referència anglesa es llegeix en una crònica escocesa en 1549: Thai dancit al cristym mennis dance, the Alman haye. No obstant això, com el seu nom indica, l'alemanda té ascendència alemanya o germana i és l'única forma que els alemanys han aportat a aquesta constel·lació de danses cortesanes. Era una dansa medieval molt antiga i, en la seva forma primitiva, va ser indubtablement interpretada amb no molta gràcia. Per exemple, Peele, en 1584, parla de "cavallers amb la seva armadura, que executaven els passos d'una marcial almain". En 1597, Thomas Morley la va descriure com "una dansa molt pesada, fidel exponent de la naturalesa del poble el nom del qual portava, i que es ballava sense fer moviments extraordinaris". Tampoc Arbeau li atribueix gran estil; la descriu com "dansa plana, de certa gravetat, ... amb poca varietat de moviment". "Pots dansar en un grup, perquè quan hagis unit les mans amb les d'una dama altres podran posar-se en línia darrere teu cadascuna amb la seva parella i ballareu tots junts en compàs binari, amb moviments cap endavant, o si ho desitgeu, cap enrere, tres passos i un Greve i en determinades parts, amb un pas i un Greve ... "

Resultava ser en general una dansa simple que mancava de varietat de moviments, és a dir, més aviat tosca, ja que els cavallers la ballaven amb una armadura militar.

Així la defineix el Diccionari Harvard de Música:

"Una dansa renaixentista i barroca que es va conrear com una peça instrumental independent ca. 1580-1750. Es va convertir en el primer dels quatre moviments centrals de la suite a sol. En la seva forma barroca madura (ca. 1660-1750), les seues característiques tenien més a veure amb una escriptura musical idiomàtica que amb els ritmes de dansa. En la música a sols per clau, llaüt i viola, està escrita en compàs quaternari i forma binària, començant amb una o més anacrusas i encaminant-se cap cadències sobre parts forts en frases de longitud irregular. La seva textura està impregnada d'imitacions i figures en style Brise que enfosqueixen una sensació de frases melòdiques clarament delineades; el seu caràcter és seriós i el seu tempo, moderadament lent.

La Allemande va néixer al començament o mitjan segle XVI com una dansa alemanya (Teutschertanz, bal tudesco). Es tractava d'una dansa ràpida en compàs binari que solia anar seguida d'una Nachtanz en compàs ternari. Va continuar danzándose durant els segles XVII i XVIII, però va quedar ja estilitzada pels virginalistas anglesos que van escriure amb freqüència una sèrie de compassos seguits que explotaven la figuració en escales i l'intercanvi motívic.

Els laudistas (Denis Gaultier) i clavecinistes (Chambonnières) francesos van desenvolupar la textura de major riquesa descrita més amunt i aquestes allemandes generalment més lentes van constituir els principals models dels clavecinistes alemanys (Froberger, Bach). Les allemandes per a conjunts de cambra tendir a conservar la textura homofònica de la música coreografiada (H.L. Hassler, Scheidt, Pachelbel), però van ser més imitatives a Itàlia i sobretot a Anglaterra (William Lawes). El seu tempo variava enormement entre llarg i prest (Corelli).

A la fi del segle XVIII, quan els compositors van escriure ocasionalment allemandes, aquestes van recuperar, fins i tot en la música per a teclat, el compàs binari ràpid amb la textura homofònica de la dansa tal com s'interpretava llavors a Suïssa i Alemanya, tot i que Mozart va escriure una en estil barroc (K 385i) "